四川皮影又叫“燈影戲”，是四川地區的漢族傳統表演藝術形式。清代極盛。大多具有漢魏石刻簡約純樸的古韻。清代極盛時分東西兩路，東路分布于川東、川北山區，影人形制多以直線造型、刻工精細，形體高約30厘米，以牛皮制成。四川皮影所演劇目除歷史、神話、傳說外，多為諧劇。影人造型夸張、滑稽，臉譜服飾多仿川劇，因而很有地方特色。也是非物質文化遺產之一。

成都燈影

民間藝人習稱為“成都京影戲”，據說取自“來自華北京城”，或“可與京城皮影媲美”意。成都燈影的影偶以半透明的黃牛皮（俗稱“亮皮子”）為原料，一般體形較大，個別大影人高達1米。由于體大皮厚，在制作時少用刀刻鏤，而是用40多種（據說全套工具共300余種）鐵工具鏨，四川人稱“鏨燈影”。以鏨金石之功鏨牛皮，其影偶質地之堅可想而知。著名刻手有鐘長興、仲煥章、劉洪順等。成都影偶的分段與關節比北方影偶多。多在頭帽處分段，以便根據劇情需要更換頭冠；在手掌與手指之間增加活動關節，使手部更靈活，更便于表演細膩的情態和高難度的武打動作。成都燈影還將北方影戲須發同頭面聯結雕刻的方式改為軟須發，這一改動為影偶操縱技巧的發揮提供了更大的空間。“無論是文場的起臥坐立，俯仰顧盼，捋須撩袍，端帶撣塵，還是武場的打斗殺伐，騰云駕霧，飛檐走壁，無不神情入化，絲絲入扣，令人叫絕！平面的影偶，經藝人之手，頓時富有立體感。至今成都人口中還有一句歇后語叫'燈影把子──扯渾（音kǔn）了，'就是贊揚那些把影人提得活生生的名手。”

明末清初成都著名的“春樂園”影戲班中影人提手唐芳，外號“唐麻子”，“自少至老，提燈數十年，得心應手，熟極而化，提者推為巨擘。”成都燈影在影偶的造型設計上借鑒川劇的表現藝術，同時汲取了蜀錦刺繡、藍印花布、四川年畫等民間工藝美術的藝術手法，形象栩栩如生，地方風味濃郁。

表演皮影

以臉譜造型為例，成都燈影除與各地皮影臉譜一樣多用五分臉外，少數文武旦與神話人物為八分臉，充當道具的神佛像用十分臉，孫悟空、包公、二郎神用專用臉。人物臉面均天庭飽滿，下巴圓曲。與北方影人削額尖頜、有棱有角的臉譜造型形成鮮明的對照。更為特殊的是成都燈影;變臉"臉譜，用一張“滿臉”（鏤空或雕花、敷彩相結合的處理手法多用凈、丑一類角色。）放在一張空臉（主要借助于線條的組合變化來雕刻的臉譜，近似于戲劇中的生旦角色造型）上，系在耳際，隨劇情變化而自由翻蓋。這是川劇"變臉"技法在燈影中的運用。

成都燈影班人數較多，有“七緊八慢九稍停”之說，而實際上大的影班往往多達十二、三人。唱腔均用川劇調，自提自唱，一專多能。劇目豐富，唐三千、宋八百，演不完的“三列國”之說。

川北燈影

川北燈影又分為“土燈影”和“陜燈影”。

土燈影顧名思義是川北土生燈影。影偶長約一尺五六，臉譜以陰紋為主。造型較粗笨，雕工較粗糙，人物頭上是光頭，和木偶、大戲一樣，演出時臨時加戴帽子、插翎子旗靠等，演唱時，生、旦、凈、末、丑一人唱一角，走影子由另人擔任。樂隊還要七、八人。故編制在十六、七人以上。此影子大多流傳于南充、廣元、重慶合川的沿嘉陵江流域一帶。

陜燈影又稱“渭南皮影”，是川北皮影的主流。相傳，清乾隆年間，陜西渭南地區有一楊姓皮影藝人來到川北，在南充西充縣槐樹場安家傳藝，其皮影技藝很快在川北傳播開來。川北燈影在造型和形制上和北方皮影相近。臉譜以陽刻為主，透光明朗，映在燈光照射的紗幕上，絲毫畢現。然而在唱腔上都仍是川劇唱腔，并且是自提自唱。川北皮影劇目豐富，多為連臺本的條綱戲，擅長《三國》、《水滸》、《西游》、《封神》等民間神話故事戲。也上演部川劇劇目。演出活動自清以來，一直活躍在沿嘉陵江流域的閬中、南部、西充、南充各縣市。據不完全統計，川北燈影有大小影箱約60個以上。著名皮影藝人有王文坤、何正同等。

紙燈影

此類燈影專供小孩逢年過節玩耍，用紙雕刻，彩繪敷油（桐油），刀法粗獷，設色簡練，節日氣氛濃厚，高約16.5──20厘米，比川北燈影小。